Repertuar
Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium
„Jezioro Łabędzie” Królewski Balet Klasyczny
"Jezioro Łabędzie" to wyjątkowy spektakl baletowy, wspaniale wykonany przez renomowany Królewski Balet Klasyczny pod dyrekcją Marcin Rolczyńskiego. Ta klasyczna produkcja, stworzona przez Piotra Czajkowskiego, jest jednym z najbardziej znanych i ukochanych baletów na całym świecie.
Spektakl "Jezioro Łabędzie" opowiada poruszającą historię miłości, magii i poświęcenia. Fabuła koncentruje się wokół młodego księcia Zygfryda, który zakochuje się w pięknej Odettcie, przemienionej w łabędzia przez potężnego czarnoksiężnika. Zdesperowany, czarnoksiężnik Rothbart przysięga zniszczyć ich miłość, wprowadzając intrygi, manipulacje i złudzenia. Czy miłość i determinacja będą wystarczające, aby pokonać siły zła?
Kostiumy przygotowane przez Martę Bartosik odzwierciedlają piękno i elegancję baletu klasycznego, a scenografia ożywia baśniowy świat i jego magię. Choreografia za, którą odpowiedzialność wziął Alessandro Bonavita przypomina o najważniejszych elementach tańca klasycznego - lekkości, precyzji, perfekcji formy, a jednocześnie pozwala na wyrażenie emocji i przeżycia bohaterów.
Muzyka Piotra Czajkowskiego towarzysząca spektaklowi jest niewątpliwie jednym z najpiękniejszych i najbardziej rozpoznawalnych utworów baletowych wszech czasów. W połączeniu z magią tańca baletowego stwarza niepowtarzalne przeżycia dla widzów.
"Jezioro Łabędzie" w wykonaniu Królewskiego Baletu Klasycznego prowadzonego przez Marcina Rolczyńskiego to spektakl, który porusza dusze, wciąga w świat baśni i czaruje swoją elegancją oraz pięknem. Jest to produkcja, która zachwyci zarówno miłośników baletu, jak i tych, którzy dopiero odkrywają urok sztuki tanecznej.
Spektakl "Jezioro Łabędzie" opowiada poruszającą historię miłości, magii i poświęcenia. Fabuła koncentruje się wokół młodego księcia Zygfryda, który zakochuje się w pięknej Odettcie, przemienionej w łabędzia przez potężnego czarnoksiężnika. Zdesperowany, czarnoksiężnik Rothbart przysięga zniszczyć ich miłość, wprowadzając intrygi, manipulacje i złudzenia. Czy miłość i determinacja będą wystarczające, aby pokonać siły zła?
Kostiumy przygotowane przez Martę Bartosik odzwierciedlają piękno i elegancję baletu klasycznego, a scenografia ożywia baśniowy świat i jego magię. Choreografia za, którą odpowiedzialność wziął Alessandro Bonavita przypomina o najważniejszych elementach tańca klasycznego - lekkości, precyzji, perfekcji formy, a jednocześnie pozwala na wyrażenie emocji i przeżycia bohaterów.
Muzyka Piotra Czajkowskiego towarzysząca spektaklowi jest niewątpliwie jednym z najpiękniejszych i najbardziej rozpoznawalnych utworów baletowych wszech czasów. W połączeniu z magią tańca baletowego stwarza niepowtarzalne przeżycia dla widzów.
"Jezioro Łabędzie" w wykonaniu Królewskiego Baletu Klasycznego prowadzonego przez Marcina Rolczyńskiego to spektakl, który porusza dusze, wciąga w świat baśni i czaruje swoją elegancją oraz pięknem. Jest to produkcja, która zachwyci zarówno miłośników baletu, jak i tych, którzy dopiero odkrywają urok sztuki tanecznej.
Artur Andrus z zespołem - Recital Kabaretowy
Zapraszamy na Recital Kabaretowy Artura Andrusa, w którym usłyszymy znane, lubiane, wciąż przez publiczność oczekiwane utwory, będące już niekwestionowanymi przebojami piosenki kabaretowej. Pojawią się także nowe, pochodzące z premierowego albumu pt. „Sokratesa 18”.
O podróżach - dalekich i bliskich.
O miejscach, takich, w których autor był i takich, w których go nie było, bo niektóre nawet nie istnieją.
O uczuciach. Własnych i cudzych. Przeżytych, zauważonych, zasłyszanych i zmyślonych.
Trochę poważnie i trochę nie.
Piosenki będą przeplatane wierszami, humorystycznymi komentarzami, anegdotami, zawsze na najwyższym poziomie – o czym chyba nikogo, kto zetknął się z tym artystą nie trzeba przekonywać.
Artur Andrus to artysta multimedialny. Były redaktor trójkowej "Powtórki z rozrywki", legendarny gospodarz spotkań kabaretowych w warszawskiej "Piwnicy pod Harendą", co jakiś czas konferansjer różnych imprez kabaretowych, a poza tym poeta, piosenkarz, dziennikarz, autor książek, tekstów piosenek, bajek, artysta kabaretowy, komentator "Szkła kontaktowego".
Często pisał (i pisze nadal) teksty piosenek dla innych artystów kabaretowych, m.in. dla Małgorzaty Zwierzchowskiej i Olka Grotowskiego ("Wiesiek idzie", "Jarocin", "Beczka piwa") dla Czerwonego Tulipana ("Żeby się sobą zauroczyć", "Odezwa do Małgosi"), oraz dla Grupy MoCarta - słynny "Paskudny wio..." wykonywany z Arturem Renionem, a obecnie Artur Andrus idąc z duchem czasów, prowadzi swojego własnego bloga!!
W 2010 roku Artur Andrus otrzymał tytuł "Mistrza Mowy Polskiej"!
W listopadzie 2011 Prezydent RP uhonorował Artura Andrusa Złotym Krzyżem Zasługi.
ORGANIZATOR: SZTUKOTEKA s.c.
O podróżach - dalekich i bliskich.
O miejscach, takich, w których autor był i takich, w których go nie było, bo niektóre nawet nie istnieją.
O uczuciach. Własnych i cudzych. Przeżytych, zauważonych, zasłyszanych i zmyślonych.
Trochę poważnie i trochę nie.
Piosenki będą przeplatane wierszami, humorystycznymi komentarzami, anegdotami, zawsze na najwyższym poziomie – o czym chyba nikogo, kto zetknął się z tym artystą nie trzeba przekonywać.
Artur Andrus to artysta multimedialny. Były redaktor trójkowej "Powtórki z rozrywki", legendarny gospodarz spotkań kabaretowych w warszawskiej "Piwnicy pod Harendą", co jakiś czas konferansjer różnych imprez kabaretowych, a poza tym poeta, piosenkarz, dziennikarz, autor książek, tekstów piosenek, bajek, artysta kabaretowy, komentator "Szkła kontaktowego".
Często pisał (i pisze nadal) teksty piosenek dla innych artystów kabaretowych, m.in. dla Małgorzaty Zwierzchowskiej i Olka Grotowskiego ("Wiesiek idzie", "Jarocin", "Beczka piwa") dla Czerwonego Tulipana ("Żeby się sobą zauroczyć", "Odezwa do Małgosi"), oraz dla Grupy MoCarta - słynny "Paskudny wio..." wykonywany z Arturem Renionem, a obecnie Artur Andrus idąc z duchem czasów, prowadzi swojego własnego bloga!!
W 2010 roku Artur Andrus otrzymał tytuł "Mistrza Mowy Polskiej"!
W listopadzie 2011 Prezydent RP uhonorował Artura Andrusa Złotym Krzyżem Zasługi.
ORGANIZATOR: SZTUKOTEKA s.c.
Ballady Morderców Nick Cave po polsku – spektakl muzyczny
Zanim Nick Cave porwie tłumy na Open’erze w Gdyni, jego mroczne ballady wybrzmią w Tczewie. Idealna rozgrzewka przed letnim festiwalem – bez tłumu, za to z emocjami, które zostają na długo.
Ponadczasowe utwory Nick'a Cave'a w nowych aranżacjach i interpretacjach.
Pozwól porwać się w mroczny świat morderców i morderczyń. Poznaj Staggera Lee, dowiedz się, co wydarzyło się w Millhaven i jakie tajemnice kryje Bar O'Malleya...
Spektakl muzyczny w wykonaniu aktora Teatru Nowego Adama Mortasa – laureata m.in. Grand Prix Festiwalu Interpretacji Piosenki Aktorskiej w Bydgoszczy oraz Wiosła Kultury za najlepszy debiut muzyczny. Na scenie towarzyszą mu: Mistrz Polski w beatboxie – Marcin ZORAK Szymański oraz pianista Rafał Rybak.
Występują: Adam Mortas, Marcin ZORAK Szymański, Rafał Rybak
Scenariusz i reżyseria:
Adam Mortas
Opracowanie muzyczne:
Adam Mortas, Rafał Rybak, Marcin ZORAK Szymański
Tłumaczenie:
Aleksander Kołakowski. Roman Kołakowski
Choreografia:
Krystian Łysoń
Kostiumy i scenografia:
Marcelina Kilian, Adam Mortas
Asystentka reżysera i inspicjentka:
Agnieszka Choińska
Premiera:
3 października 2024 roku
Ponadczasowe utwory Nick'a Cave'a w nowych aranżacjach i interpretacjach.
Pozwól porwać się w mroczny świat morderców i morderczyń. Poznaj Staggera Lee, dowiedz się, co wydarzyło się w Millhaven i jakie tajemnice kryje Bar O'Malleya...
Spektakl muzyczny w wykonaniu aktora Teatru Nowego Adama Mortasa – laureata m.in. Grand Prix Festiwalu Interpretacji Piosenki Aktorskiej w Bydgoszczy oraz Wiosła Kultury za najlepszy debiut muzyczny. Na scenie towarzyszą mu: Mistrz Polski w beatboxie – Marcin ZORAK Szymański oraz pianista Rafał Rybak.
Występują: Adam Mortas, Marcin ZORAK Szymański, Rafał Rybak
Scenariusz i reżyseria:
Adam Mortas
Opracowanie muzyczne:
Adam Mortas, Rafał Rybak, Marcin ZORAK Szymański
Tłumaczenie:
Aleksander Kołakowski. Roman Kołakowski
Choreografia:
Krystian Łysoń
Kostiumy i scenografia:
Marcelina Kilian, Adam Mortas
Asystentka reżysera i inspicjentka:
Agnieszka Choińska
Premiera:
3 października 2024 roku
Biuro detektywistyczne Lassego i Mai. Licz do czterech – Poranek Filmowy Przyjazny Sensorycznie
Biuro detektywistyczne Lassego i Mai. Licz do czterech
Raz, dwa, trzy – Lasse i Maja wracają do gry! Tym razem czeka na nich strrrasznie fajna zagadka, która poprowadzi ich do tajemnicy starej maskotki zawodów w Valleby. Seria niepokojących wypadków wstrząsa miastem, a tropy zaczynają się plątać. Czy Lasse i Maja zdołają rozwiązać sprawę – mimo że coraz trudniej im się porozumieć?
Po 13 długich latach do Valleby wracają zawody, w których nagrodą jest duża suma pieniędzy. Na kilka dni przed startem dochodzi do kontuzji jednego z zawodników. Wkrótce mają miejsce kolejne wypadki. Czy ktoś za nimi stoi? Czy ma to związek ze starą legendą maskotki tych zawodów? Lasse i Maja, dwójka najsłynniejszych młodych detektywów, rozpoczynają śledztwo! Jednak zagadka szybko okazuje się bardziej zawiła i mroczniejsza, niż im się wydawało. Do tego Maja i Lasse zaczynają wątpić w sens swojej współpracy. Czy zdołają zapobiec kolejnym niebezpiecznym wydarzeniom i czy uda im się uratować nie tylko zawody, ale i swoją przyjaźń? Czy Biuro Detektywistyczne przetrwa?
Film inspirowany bestsellerową serią książek Martina Widmarka i Heleny Willis, opublikowaną w Polsce przez Wydawnictwo Zakamarki, to wyjątkowo wciągająca historia detektywistyczna z dreszczykiem, która została wyróżniona na 11. MFF Młode Horyzonty.
Kategoria wiekowa: 7+
Tytuł oryginału: Lasse-Majas detektivbyrå – Maskoten som försvann
Reżyseria: Tina Mackic
Kraj i rok produkcji: Szwecja 2024
Czas trwania: 90 min
Wersja językowa: dubbing
Polska premiera: 3 października 2025
Raz, dwa, trzy – Lasse i Maja wracają do gry! Tym razem czeka na nich strrrasznie fajna zagadka, która poprowadzi ich do tajemnicy starej maskotki zawodów w Valleby. Seria niepokojących wypadków wstrząsa miastem, a tropy zaczynają się plątać. Czy Lasse i Maja zdołają rozwiązać sprawę – mimo że coraz trudniej im się porozumieć?
Po 13 długich latach do Valleby wracają zawody, w których nagrodą jest duża suma pieniędzy. Na kilka dni przed startem dochodzi do kontuzji jednego z zawodników. Wkrótce mają miejsce kolejne wypadki. Czy ktoś za nimi stoi? Czy ma to związek ze starą legendą maskotki tych zawodów? Lasse i Maja, dwójka najsłynniejszych młodych detektywów, rozpoczynają śledztwo! Jednak zagadka szybko okazuje się bardziej zawiła i mroczniejsza, niż im się wydawało. Do tego Maja i Lasse zaczynają wątpić w sens swojej współpracy. Czy zdołają zapobiec kolejnym niebezpiecznym wydarzeniom i czy uda im się uratować nie tylko zawody, ale i swoją przyjaźń? Czy Biuro Detektywistyczne przetrwa?
Film inspirowany bestsellerową serią książek Martina Widmarka i Heleny Willis, opublikowaną w Polsce przez Wydawnictwo Zakamarki, to wyjątkowo wciągająca historia detektywistyczna z dreszczykiem, która została wyróżniona na 11. MFF Młode Horyzonty.
Kategoria wiekowa: 7+
Tytuł oryginału: Lasse-Majas detektivbyrå – Maskoten som försvann
Reżyseria: Tina Mackic
Kraj i rok produkcji: Szwecja 2024
Czas trwania: 90 min
Wersja językowa: dubbing
Polska premiera: 3 października 2025
Edyta Geppert - recital
Recital w reżyserii Piotra Loretza. Edyta Geppert jest zanana z tego, że z wielką starannością buduje swój repertuar. Jej precyzyjnie wyreżyserowane recitale są rzadką okazją usłyszenia prawdziwych perełek polskiej piosenki literackiej. Wśród autorów tekstów odnajdujemy: Magdę Czapińską, Agnieszkę Osiecką, Jacka Cygana, Marka Dagnana, Jerzego Ficowskiego, Jonasza Koftę, Wojciecha Młynarskiego, Andrzeja Poniedzielskiego, Jana Kazimierza Siwka, a wśród kompozytorów: Henryka Albera, Włodzimierza Korcza, Seweryna Krajewskiego, Andrzeja Rybińskiego. Bardzo wiele piosenek z repertuaru Edyty Geppert wytrzymało próbę czasu i stało się evergreenami. Z tych prostych, melodyjnych, małych form słowno-muzycznych artystka wydobywa wielkie emocje, które udzielają się publiczności.
Recital Edyty Geppert to znakomita okazją do spotkania z Jej niezwykłym kunsztem interpretatorskim i z tak rzadką już dziś umiejętnością budowania ostro skontrastowanych nastrojów: piosenki liryczne zderzone z dramatycznymi, a dramatyczne z zabawnymi, tzw. Kabaretowymi, reprezentowanymi przez teksty klasyka gatunku – Mariana Hemara. To niezwykła okazja przeżycia emocji, jakich mogą dostarczyć publiczności tylko nieliczni, obdarzeni prawdziwą charyzmą artyści.
Edyta Geppert jako jedyna artystka polskiej estrady muzycznej jest zdobywczynią 4 nagród Grad Prix Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu (1984, 1986, 1995, 2014).
Recital Edyty Geppert to znakomita okazją do spotkania z Jej niezwykłym kunsztem interpretatorskim i z tak rzadką już dziś umiejętnością budowania ostro skontrastowanych nastrojów: piosenki liryczne zderzone z dramatycznymi, a dramatyczne z zabawnymi, tzw. Kabaretowymi, reprezentowanymi przez teksty klasyka gatunku – Mariana Hemara. To niezwykła okazja przeżycia emocji, jakich mogą dostarczyć publiczności tylko nieliczni, obdarzeni prawdziwą charyzmą artyści.
Edyta Geppert jako jedyna artystka polskiej estrady muzycznej jest zdobywczynią 4 nagród Grad Prix Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu (1984, 1986, 1995, 2014).
Felek i Tola ratują las – Poranek Filmowy Przyjazny Sensorycznie
„Felek i Tola ratują las”
Lis Felek i zajączka Tola mieszkają ze swoimi przyjaciółmi w głębi lasu. Kiedy w okolicy znienacka pojawia się ogromne jezioro oraz znika ich sąsiad, puchacz Henio, para leśnych przyjaciół rusza jego tropem, aby rozwiązać zagadkę! Czy zdążą, zanim woda zaleje cały las?
Mieszkający na polanie Bóbr kończy pracę nad dziełem swojego życia – wielką tamą w środku lasu. Aby ją stworzyć, wyciął wiele drzew i zablokował lokalne strumyki. Woda bardzo szybko wylała i w środku lasu powstało jezioro, podtapiając w ten sposób domki Felka, Toli i ich przyjaciół. Co gorsza, okazało się, że w nocy woda zabrała ich sąsiada Henia! Nie ma czasu do stracenia – leśni kompani wyruszają na ratunek! Kiedy po drodze spotykają Bobra, starają się mu wyjaśnić, że stawianie tamy w tym miejscu było złym pomysłem. Niestety, arogancki zwierzak nie da łatwo za wygraną! Czy bohaterom uda się znaleźć swojego przyjaciela i uratować las przed powodzią?
„Felek i Tola ratują las” to filmowa adaptacja uwielbianej serii o parze sympatycznych leśnych przyjaciół. Jest to wyjątkowa opowieść o naturze, zaufaniu i sile przyjaźni. Występujące w filmie wątki ekologiczne opisują w przystępny sposób, jak wygląda życie leśnych stworzeń i jak można zapewnić im bezpieczeństwo.
Kategoria wiekowa: 5+
Reżyseria: Mascha Halberstad
Kraj i rok produkcji: Holandia, Luksemburg, Belgia 2024
Czas trwania: 72 min
Wersja językowa: polski dubbing
Lis Felek i zajączka Tola mieszkają ze swoimi przyjaciółmi w głębi lasu. Kiedy w okolicy znienacka pojawia się ogromne jezioro oraz znika ich sąsiad, puchacz Henio, para leśnych przyjaciół rusza jego tropem, aby rozwiązać zagadkę! Czy zdążą, zanim woda zaleje cały las?
Mieszkający na polanie Bóbr kończy pracę nad dziełem swojego życia – wielką tamą w środku lasu. Aby ją stworzyć, wyciął wiele drzew i zablokował lokalne strumyki. Woda bardzo szybko wylała i w środku lasu powstało jezioro, podtapiając w ten sposób domki Felka, Toli i ich przyjaciół. Co gorsza, okazało się, że w nocy woda zabrała ich sąsiada Henia! Nie ma czasu do stracenia – leśni kompani wyruszają na ratunek! Kiedy po drodze spotykają Bobra, starają się mu wyjaśnić, że stawianie tamy w tym miejscu było złym pomysłem. Niestety, arogancki zwierzak nie da łatwo za wygraną! Czy bohaterom uda się znaleźć swojego przyjaciela i uratować las przed powodzią?
„Felek i Tola ratują las” to filmowa adaptacja uwielbianej serii o parze sympatycznych leśnych przyjaciół. Jest to wyjątkowa opowieść o naturze, zaufaniu i sile przyjaźni. Występujące w filmie wątki ekologiczne opisują w przystępny sposób, jak wygląda życie leśnych stworzeń i jak można zapewnić im bezpieczeństwo.
Kategoria wiekowa: 5+
Reżyseria: Mascha Halberstad
Kraj i rok produkcji: Holandia, Luksemburg, Belgia 2024
Czas trwania: 72 min
Wersja językowa: polski dubbing
FISZ EMADE TWORZYWO „25”
FISZ EMADE TWORZYWO - jeden z najważniejszych zespołów na polskim rynku fonograficznym, powraca z nowym albumem.
W nagranym 25 lat od debiutu zespołu - płyty „Polepione Dźwięki”, bracia przyglądają się tym kolorowym, muzycznym latom, w których ugruntował się ich niepowtarzalny i charakterystyczny styl muzyczny. To lata pełne koncertów wraz ze składem Tworzywo, czasy związane z kulturą hip hop, czasy eksperymentowania i nowego otwarcia po sukcesie płyty „Mamut”.
Swoją twórczość po dziś bracia chętnie nazywają „Polepionymi Dźwiękami”, których nie da się zaszufladkować pod jeden gatunek muzyczny. Na płycie „25” w swoim charakterystycznym stylu łączą elektronikę z muzyka rockową, muzyką rap, tworząc przy tym oryginalną fuzję przeróżnych dźwięków i gatunków.
”25” to opowieść o swoich pierwszych zespołach i występach (utwór „Niemoc"), relacji braterskiej "na dobre i na złe" (utwór „Ogień i Woda”). Przez płytę przewija się temat upływającego czasu (utwór „Długie ręce”), pogodzenia się ze swoim wiekiem (utwór „Spływacz” oraz „Śliski pic”), o szanowaniu czasu i docenianiu drobnych gestów i rzeczy (utwory „Dobry dzień”, „Wolno nam”). W związku z rocznicą premiery ich pierwszego albumu, na płycie „25” nie zabraknie również stylistycznych odniesień do debiutanckiej płyty z 2000 roku (utwory „Sedno To jest”, „Śniadanie” oraz „Spływacz”). W nagraniu płyty gościnny udział wzięli Natalia Przybysz, Shachar Elnatan oraz Inbar Elnatan.
W nagranym 25 lat od debiutu zespołu - płyty „Polepione Dźwięki”, bracia przyglądają się tym kolorowym, muzycznym latom, w których ugruntował się ich niepowtarzalny i charakterystyczny styl muzyczny. To lata pełne koncertów wraz ze składem Tworzywo, czasy związane z kulturą hip hop, czasy eksperymentowania i nowego otwarcia po sukcesie płyty „Mamut”.
Swoją twórczość po dziś bracia chętnie nazywają „Polepionymi Dźwiękami”, których nie da się zaszufladkować pod jeden gatunek muzyczny. Na płycie „25” w swoim charakterystycznym stylu łączą elektronikę z muzyka rockową, muzyką rap, tworząc przy tym oryginalną fuzję przeróżnych dźwięków i gatunków.
”25” to opowieść o swoich pierwszych zespołach i występach (utwór „Niemoc"), relacji braterskiej "na dobre i na złe" (utwór „Ogień i Woda”). Przez płytę przewija się temat upływającego czasu (utwór „Długie ręce”), pogodzenia się ze swoim wiekiem (utwór „Spływacz” oraz „Śliski pic”), o szanowaniu czasu i docenianiu drobnych gestów i rzeczy (utwory „Dobry dzień”, „Wolno nam”). W związku z rocznicą premiery ich pierwszego albumu, na płycie „25” nie zabraknie również stylistycznych odniesień do debiutanckiej płyty z 2000 roku (utwory „Sedno To jest”, „Śniadanie” oraz „Spływacz”). W nagraniu płyty gościnny udział wzięli Natalia Przybysz, Shachar Elnatan oraz Inbar Elnatan.
K-POP Silent Disco
Nie masz jeszcze dość po koncercie P1Harmony? A może nie mogłeś/aś usłyszeć swojego ulubionego k-popowego brzmienia na żywo? Mamy coś idealnego!
Zapraszamy na jedyne w swoim rodzaju K-POP Silent Disco – afterparty organizowane tuż po pierwszym k-popowym koncercie w Trójmieście! Spotykamy się w Tczewie, by wspólnie przeżyć kolejną falę emocji w rytmie Waszych ulubionych k-popowych hitów. Załóż słuchawki, wybierz kanał z muzyką i zanurz się w zabawie podczas naszych Artystycznych Ferii Zimowych.
To wydarzenie stworzone z myślą o fankach i fanach k-popu, którzy nie mają poza koncertami wielu wydarzeń – my chcemy to zmienić. Przygotujcie lightsticki, spakujcie photocards swoich bias-ów, przypomnijcie sobie ulubione choreo i wpadajcie na parkiet Klubu Muzycznego!
Co to właściwie jest Silent Disco?
To impreza taneczna, podczas której uczestnicy otrzymują bezprzewodowe słuchawki i wybierają jeden z kilku kanałów muzycznych. Każdy może tańczyć do swojego ulubionego gatunku, bez głośnych głośników, bez hałasu – tylko Ty, muzyka i parkiet pod gwiazdami! Z zewnątrz wygląda to jak zbiorowa cisza, ale wystarczy założyć słuchawki, by przenieść się do świata tańca! Każdy z 3 kanałów to inny klimat – od starych dobrych klasyków, przez najnowsze hity, aż po... niech to pozostanie tajemnicą.
Zapraszamy na jedyne w swoim rodzaju K-POP Silent Disco – afterparty organizowane tuż po pierwszym k-popowym koncercie w Trójmieście! Spotykamy się w Tczewie, by wspólnie przeżyć kolejną falę emocji w rytmie Waszych ulubionych k-popowych hitów. Załóż słuchawki, wybierz kanał z muzyką i zanurz się w zabawie podczas naszych Artystycznych Ferii Zimowych.
To wydarzenie stworzone z myślą o fankach i fanach k-popu, którzy nie mają poza koncertami wielu wydarzeń – my chcemy to zmienić. Przygotujcie lightsticki, spakujcie photocards swoich bias-ów, przypomnijcie sobie ulubione choreo i wpadajcie na parkiet Klubu Muzycznego!
Co to właściwie jest Silent Disco?
To impreza taneczna, podczas której uczestnicy otrzymują bezprzewodowe słuchawki i wybierają jeden z kilku kanałów muzycznych. Każdy może tańczyć do swojego ulubionego gatunku, bez głośnych głośników, bez hałasu – tylko Ty, muzyka i parkiet pod gwiazdami! Z zewnątrz wygląda to jak zbiorowa cisza, ale wystarczy założyć słuchawki, by przenieść się do świata tańca! Każdy z 3 kanałów to inny klimat – od starych dobrych klasyków, przez najnowsze hity, aż po... niech to pozostanie tajemnicą.
Koncert Wiedeński „W Krainie Czardasza”
120 minut Raju dla uszu i duszy! To zaprezentują Państwu tegoroczni wspaniali artyści „Giganci Wirtuozerii i Wokalistyki Polskich Scen”. Zapraszamy Państwa w podróż do roztańczonego i magicznego Wiednia i Budapesztu, gdzie będą rozbrzmiewać najpiękniejsze arie, duety, pieśni cygańskie oraz niezwykle wirtuozowskie kompozycje na skrzypce solo częściowo z repertuaru Roby Lakatosa.
Co nas wyróżnia? Potęga wokalu, brawurowa wirtuozeria, ujmująca muzykalność, talent artystów, pozytywna energia i radość płynąca z wykonywanej muzyki.
Wykonawcy zabiorą Państwa w niecodzienna, czarującą muzyczna podróż, która rozpocznie się w Starym Wiedniu, stopniowo odkrywając fascynacje mistrzów takich jak Strauss, Lehar, Kalman, folklorem Romskim, by w drugiej części koncertu porwać słuchaczy wraz z taborem cygańskim do różnych krajów i kultur Europy (m. in. Austria, Polska, Węgry, Rumunia, Bałkany, Hiszpania, Włochy).
Prawdziwą atrakcją będę wirtuozowskie, niezwykle efektowne, przyjmowane entuzjastycznie na całym świecie, skrzypcowe parafrazy i fantazje Maryjana Lomahy w wirtuozowskim wykonaniu oraz światowy unikatowy glos, wielki sceniczny urok i ognisty temperament divy operowej Agaty Savy – mezzosopran i tenora Nazara Tatsyshyna. A także popisowy, brawurowy taniec baletu klasycznego. Artyści zapewniają pełen gorących emocji i atrakcyjnych wrażeń wieczór, który na długo zapadnie w pamięci słuchaczy.
WYKONAWCY:
Agata Sava mezzosopran
Maryjan Lomaha skrzypce solo
Nazar Tatsyshyn tenor
Tancerze baletu klasycznego
Woytek Mrozek dyrygent
Królewska Orkiestra Kameralna
Podczas koncertu usłyszą Państwo kompozycje: J. Straussa, F. Lehara, I. Kalmana, F. Kreislera, V. Monti, J. Brahmsa, G. Bizeta oraz autorskie, wirtuozowskie parafrazy Artura Banaszkiewicza takie jak: Czardasz Hrabiny Maricy, Czardasz Montiego i wiele innych muzycznych niespodzianek. Wszystko przy akompaniamencie znakomitej, międzynarodowej i jedynej w Polsce Woytek Mrozek Chamber Orchestra oraz trupy tancerzy klasycznego baletu.
Agata Sava - wybitna polska mezzosopranistka, solistka opery w Pradze. Absolwentka Hohschule fur Musik w Monachium, którą ukończyła z wyróżnieniem, a także stypendystka dwóch prestiżowych grantów: DAAB - Dwuletniego Stypendium Rządu Niemiec oraz Yehudi Menuhin Live Music Now. Koncertuje aktywnie na scenach całego świata, m.in.: Chicago Philharmonic Hall, Filharmonii Narodowej w Warszawie, czy Lucerne Concert Hall.
Maryjan Lomaha - skrzypek, kompozytor, aranżer. Oprócz klasycznego repertuaru skrzypcowego artysta często prezentuje publiczności własne opracowania powstałe na kanwie repertuaru Roby Lakatosa i parafrazy znanych, utworów z różnych obszarów muzyki, m.in.: Viva Strauss!, Czardasze, Skrzypek na Dachu, Hava Nagilah, Zagraj mi piękny Cyganie. Autorski koncert Wieczór w krainie Czardasza, inspirowany folklorem cygańskim i żydowskim otworzył mu drzwi wielu prestiżowych sal koncertowych świata, m.in. Concertgebow, Berlińskiej Filharmonii, Lipskiego Gewandhaus a także wielu sal koncertowych w Japonii, gdzie artysta koncertował w latach 2021-2023.
Nazar Tatsyshyn - tenor, solista Opery w Budapeszcie wystąpi w tym programie jako gość specjalny. Artysta obdarzony jest niezwykłą barwą głosu i naturalną muzykalnością. Koncertuje w Polsce oraz wielu krajach w Europie. Podbił serca polskiej publiczności, którą zachwyca swoim unikalnym głosem. Artysta koncertuje we wszystkich salach koncertowych w Polsce oraz w wielu krajach europejskich.
Koncert Wiedeński „W Krainie Czardasza” to potęga wirtuozerii i wokalu, która wzbudza entuzjazm nie tylko dzięki odmiennym możliwościom głosowym, ale także poprzez porywającą energię na scenie, która udziela się publiczności. Każdy koncert jest świętem muzyki wokalnej, a publiczność wprost uwielbia ich miły i autentyczny sceniczny wizerunek. Zapraszamy wszystkich melomanów i miłośników światowej wirtuozerii i wokalistyki w klimatyczną podróż w dobrym muzycznym stylu do przebogatej Krainy Czardasza.
ORGANIZATOR: AVIP Teresa Mrozek
Co nas wyróżnia? Potęga wokalu, brawurowa wirtuozeria, ujmująca muzykalność, talent artystów, pozytywna energia i radość płynąca z wykonywanej muzyki.
Wykonawcy zabiorą Państwa w niecodzienna, czarującą muzyczna podróż, która rozpocznie się w Starym Wiedniu, stopniowo odkrywając fascynacje mistrzów takich jak Strauss, Lehar, Kalman, folklorem Romskim, by w drugiej części koncertu porwać słuchaczy wraz z taborem cygańskim do różnych krajów i kultur Europy (m. in. Austria, Polska, Węgry, Rumunia, Bałkany, Hiszpania, Włochy).
Prawdziwą atrakcją będę wirtuozowskie, niezwykle efektowne, przyjmowane entuzjastycznie na całym świecie, skrzypcowe parafrazy i fantazje Maryjana Lomahy w wirtuozowskim wykonaniu oraz światowy unikatowy glos, wielki sceniczny urok i ognisty temperament divy operowej Agaty Savy – mezzosopran i tenora Nazara Tatsyshyna. A także popisowy, brawurowy taniec baletu klasycznego. Artyści zapewniają pełen gorących emocji i atrakcyjnych wrażeń wieczór, który na długo zapadnie w pamięci słuchaczy.
WYKONAWCY:
Agata Sava mezzosopran
Maryjan Lomaha skrzypce solo
Nazar Tatsyshyn tenor
Tancerze baletu klasycznego
Woytek Mrozek dyrygent
Królewska Orkiestra Kameralna
Podczas koncertu usłyszą Państwo kompozycje: J. Straussa, F. Lehara, I. Kalmana, F. Kreislera, V. Monti, J. Brahmsa, G. Bizeta oraz autorskie, wirtuozowskie parafrazy Artura Banaszkiewicza takie jak: Czardasz Hrabiny Maricy, Czardasz Montiego i wiele innych muzycznych niespodzianek. Wszystko przy akompaniamencie znakomitej, międzynarodowej i jedynej w Polsce Woytek Mrozek Chamber Orchestra oraz trupy tancerzy klasycznego baletu.
Agata Sava - wybitna polska mezzosopranistka, solistka opery w Pradze. Absolwentka Hohschule fur Musik w Monachium, którą ukończyła z wyróżnieniem, a także stypendystka dwóch prestiżowych grantów: DAAB - Dwuletniego Stypendium Rządu Niemiec oraz Yehudi Menuhin Live Music Now. Koncertuje aktywnie na scenach całego świata, m.in.: Chicago Philharmonic Hall, Filharmonii Narodowej w Warszawie, czy Lucerne Concert Hall.
Maryjan Lomaha - skrzypek, kompozytor, aranżer. Oprócz klasycznego repertuaru skrzypcowego artysta często prezentuje publiczności własne opracowania powstałe na kanwie repertuaru Roby Lakatosa i parafrazy znanych, utworów z różnych obszarów muzyki, m.in.: Viva Strauss!, Czardasze, Skrzypek na Dachu, Hava Nagilah, Zagraj mi piękny Cyganie. Autorski koncert Wieczór w krainie Czardasza, inspirowany folklorem cygańskim i żydowskim otworzył mu drzwi wielu prestiżowych sal koncertowych świata, m.in. Concertgebow, Berlińskiej Filharmonii, Lipskiego Gewandhaus a także wielu sal koncertowych w Japonii, gdzie artysta koncertował w latach 2021-2023.
Nazar Tatsyshyn - tenor, solista Opery w Budapeszcie wystąpi w tym programie jako gość specjalny. Artysta obdarzony jest niezwykłą barwą głosu i naturalną muzykalnością. Koncertuje w Polsce oraz wielu krajach w Europie. Podbił serca polskiej publiczności, którą zachwyca swoim unikalnym głosem. Artysta koncertuje we wszystkich salach koncertowych w Polsce oraz w wielu krajach europejskich.
Koncert Wiedeński „W Krainie Czardasza” to potęga wirtuozerii i wokalu, która wzbudza entuzjazm nie tylko dzięki odmiennym możliwościom głosowym, ale także poprzez porywającą energię na scenie, która udziela się publiczności. Każdy koncert jest świętem muzyki wokalnej, a publiczność wprost uwielbia ich miły i autentyczny sceniczny wizerunek. Zapraszamy wszystkich melomanów i miłośników światowej wirtuozerii i wokalistyki w klimatyczną podróż w dobrym muzycznym stylu do przebogatej Krainy Czardasza.
ORGANIZATOR: AVIP Teresa Mrozek
Magiczna Gwiazdka zwierzaków – Poranek Filmowy Przyjazny Sensorycznie
Magiczna Gwiazdka zwierzaków – Poranek Filmowy Przyjazny Sensorycznie
Gwiazdka zbliża się wielkimi krokami! Śnieg prószy za oknem, świąteczne przygotowania idą pełną parą, a na niektórych czekają nie lada niespodzianki! Oto pięć pięknych opowieści pełnych świątecznej magii i ciepła!
Gwiazdka tuż tuż, dzieci wypatrują Świętego Mikołaja – ale okazuje się, że prezentów w tym roku może zabraknąć! Święty Mikołaj rozbija się na lodowej wyspie! Czy mieszkającym w pobliżu zwierzętom uda się mu pomóc? Niestety, to nie koniec kłopotów! Maleńkie pisklę musi uratować przyjęcie w kurniku, dziewczynka, której mama wciąż jest bardzo zajęta, szuka choinki na własną rękę, mały jenot zgubił się w lesie, a ryś próbuje dotrzeć na czas na wielki magiczny spektakl na szczycie góry. Czy bohaterowie tych pięciu świątecznych opowieści sprostają czekającym na nich wyzwaniom?
„Magiczna Gwiazdka zwierzaków” to zbiór rozgrzewających serce opowieści pełnych radości i świątecznej magii. Różnorodne animacje zainspirowane tradycyjnymi technikami pomogą odkryć piękno natury i przypomną, dlaczego co roku nie możemy doczekać się Gwiazdki.
Reżyseria: Caroline Attia, Ceylan Beyoğlu, Olesya Schchukina, Haruna Kishi, Camille Alméras, Natalia Chernysheva
Kraj i rok produkcji: Francja, Niemcy 2024
Czas trwania: 72 min
Wersja językowa: polski dubbing
Polska premiera: 12 grudnia 2025
Kategoria wiekowa: 4+
Gwiazdka zbliża się wielkimi krokami! Śnieg prószy za oknem, świąteczne przygotowania idą pełną parą, a na niektórych czekają nie lada niespodzianki! Oto pięć pięknych opowieści pełnych świątecznej magii i ciepła!
Gwiazdka tuż tuż, dzieci wypatrują Świętego Mikołaja – ale okazuje się, że prezentów w tym roku może zabraknąć! Święty Mikołaj rozbija się na lodowej wyspie! Czy mieszkającym w pobliżu zwierzętom uda się mu pomóc? Niestety, to nie koniec kłopotów! Maleńkie pisklę musi uratować przyjęcie w kurniku, dziewczynka, której mama wciąż jest bardzo zajęta, szuka choinki na własną rękę, mały jenot zgubił się w lesie, a ryś próbuje dotrzeć na czas na wielki magiczny spektakl na szczycie góry. Czy bohaterowie tych pięciu świątecznych opowieści sprostają czekającym na nich wyzwaniom?
„Magiczna Gwiazdka zwierzaków” to zbiór rozgrzewających serce opowieści pełnych radości i świątecznej magii. Różnorodne animacje zainspirowane tradycyjnymi technikami pomogą odkryć piękno natury i przypomną, dlaczego co roku nie możemy doczekać się Gwiazdki.
Reżyseria: Caroline Attia, Ceylan Beyoğlu, Olesya Schchukina, Haruna Kishi, Camille Alméras, Natalia Chernysheva
Kraj i rok produkcji: Francja, Niemcy 2024
Czas trwania: 72 min
Wersja językowa: polski dubbing
Polska premiera: 12 grudnia 2025
Kategoria wiekowa: 4+
MALEŃCZUK & Rhythm Section - koncert
MALEŃCZUK & Rhythm Section to recital, który jest retrospekcją dotychczasowych dokonań Artysty uzupełniony sekcją rytmiczną. Składa się z zestawu pieśni zarówno ulicznych, jak i późniejszych dokonań Maćka, które przysporzyły mu olbrzymiej sympatii i popularności wśród wyrobionej części publiczności. Bliski, bezpośredni kontakt z widownią, szczery, niezakłócony przekaz tekstu, po prostu Maleńczuk w czystej postaci. Ten, o którym mówi się: nie do podrobienia, naturalny, dowcipny, czasem brutalny - bo takie jest życie!
Nie zabraknie więc pieśni: Ostatnia Nocka, Tango Libido, Sługi za szlugi, Synu czy Dawna Dziewczyno. Słynny już MALEŃCZUK "KONCERT SOLO" z kolegami z sekcji rytmicznej to najnowsza wersja Show, aby urozmaicić i podzielić się przestrzenią na scenie. Do tego oryginalny styl gry na gitarze i nieskażona niczym Wolność Słowa.
Nie zabraknie więc pieśni: Ostatnia Nocka, Tango Libido, Sługi za szlugi, Synu czy Dawna Dziewczyno. Słynny już MALEŃCZUK "KONCERT SOLO" z kolegami z sekcji rytmicznej to najnowsza wersja Show, aby urozmaicić i podzielić się przestrzenią na scenie. Do tego oryginalny styl gry na gitarze i nieskażona niczym Wolność Słowa.
Mama na obrotach w nowym programie „Niezły bajzel” – stand-up
Mama Na Obrotach wraz z życiową metamorfozą ogłasza nowy trzeci program stand-up pt. "Niezły Bajzel", z którym odwiedzi całą Polskę!
"Moje życie jest naprawdę na obrotach, a w głowie kłębią się dziesiątki różnych przezabawnych wspomnień i pomysłów. Początkowo w tym programie chciałam się skupić na moim Starym, ale historii jest tyle, że wyszedł... Niezły bajzel. Spodziewajcie się turbo dużej dawki śmiechu!" - przekazuje stand-uperka, która na scenę wkroczyła w 2023 roku podbijając internet śmiesznymi filmikami. Życie to nie bajka, tylko niekończący się kabaret. Zakupy kończą się pontonem w salonie, w kolejce do lekarza zdążysz poznać pół miasta, a rodzinne rady bywają tak "mądre", że lepiej ich nie sprawdzać w praktyce.
"Niezły Bajzel" to ponad godzina niepowtarzalnego humoru, energii i szczerości, w której codzienny bałagan zamienia się w najlepszą terapię śmiechem. To wszystko w stylu, który publiczność Matki Na Obrotach kocha najbardziej - prawdziwie, głośno i bez filtra! Uwaga: po tym występie możesz już nigdy nie spojrzeć tak samo na zakupy, lekarza... ani na własnego starego i szwagra.
Wstęp na występy dla osób pełnoletnich lub powyżej 15 lat z obecnością rodzina/opiekuna.
Osoby poniżej 15 roku życia nie będą wpuszczane. Podczas występu padają wulgaryzmy.
Obowiązuje całkowity zakaz nagrywania wideo i robienia zdjęć.
"Moje życie jest naprawdę na obrotach, a w głowie kłębią się dziesiątki różnych przezabawnych wspomnień i pomysłów. Początkowo w tym programie chciałam się skupić na moim Starym, ale historii jest tyle, że wyszedł... Niezły bajzel. Spodziewajcie się turbo dużej dawki śmiechu!" - przekazuje stand-uperka, która na scenę wkroczyła w 2023 roku podbijając internet śmiesznymi filmikami. Życie to nie bajka, tylko niekończący się kabaret. Zakupy kończą się pontonem w salonie, w kolejce do lekarza zdążysz poznać pół miasta, a rodzinne rady bywają tak "mądre", że lepiej ich nie sprawdzać w praktyce.
"Niezły Bajzel" to ponad godzina niepowtarzalnego humoru, energii i szczerości, w której codzienny bałagan zamienia się w najlepszą terapię śmiechem. To wszystko w stylu, który publiczność Matki Na Obrotach kocha najbardziej - prawdziwie, głośno i bez filtra! Uwaga: po tym występie możesz już nigdy nie spojrzeć tak samo na zakupy, lekarza... ani na własnego starego i szwagra.
Wstęp na występy dla osób pełnoletnich lub powyżej 15 lat z obecnością rodzina/opiekuna.
Osoby poniżej 15 roku życia nie będą wpuszczane. Podczas występu padają wulgaryzmy.
Obowiązuje całkowity zakaz nagrywania wideo i robienia zdjęć.
Niesamowite przygody skarpetek 2. Skarpetki górą! – Poranek Filmowy Przyjazny Sensorycznie
„Niesamowite przygody skarpetek 2. Skarpetki górą!”
Wielki powrót skarpetek! Nietypowi bohaterzy bestsellerowych książek dla dzieci ponownie na wielkim ekranie w zupełnie nowych przygodach! Razem z nimi przebiegniemy cały świat, podbijemy Hollywood i sceny teatrów oraz zostaniemy prawdziwymi herosami!
Czy skarpetka może zostać sławną aktorką, nagradzanym sportowcem, albo uratować komuś życie? Oczywiście, że tak! Jeżeli myśleliście, że miejsce skarpetek jest na naszych stopach i w szufladach, to jesteście w grubym błędzie! One też mają marzenia i kiedy tylko nadarza się okazja, żądne przygód, wyruszają w drogę. Historie, które przeżywają, są pokręcone i pełne niespodzianek. Niezależnie od trudności, jakie napotkają na swojej drodze – skarpetki zawsze są górą!
Skarpetki powracają w kolejnej kinowej odsłonie inspirowanej bestsellerowymi książkami Justyny Bednarek i Daniela de Latoura.
W tym secie czekają na Was następujące opowieści:
O skarpetce, która została gwiazdą – reż. Karolina Sława
O dwóch skarpetkach podróżniczkach – reż. Barbara Koniecka
O skarpetce, która uratowała Kapturka i wilka – reż. Janusz Martyn
O skarpetce, która wystartowała w maratonie – reż. Piotr Giersz
O skarpetce, która znalazła czas – reż. Anna Wróblewska-Dzwoniarek
O skarpetce, która została bohaterem – reż. Agata Mikina
Kategoria wiekowa: 5+
Reżyseria: Elżbieta Wąsik, Paweł Wendroff, Janusz Martyn; Piotr Giersz, Barbara Koniecka, Janusz Martyn, Agata Mikina, Karolina Sława, Anna Wróblewska-Dzwoniarek
Scenariusz: Justyna Bednarek
Kraj i rok produkcji: Polska, Portugalia 2025
Czas trwania: 55 min
Wersja językowa: polski dubbing
Polska premiera: 12 września 2025
Wielki powrót skarpetek! Nietypowi bohaterzy bestsellerowych książek dla dzieci ponownie na wielkim ekranie w zupełnie nowych przygodach! Razem z nimi przebiegniemy cały świat, podbijemy Hollywood i sceny teatrów oraz zostaniemy prawdziwymi herosami!
Czy skarpetka może zostać sławną aktorką, nagradzanym sportowcem, albo uratować komuś życie? Oczywiście, że tak! Jeżeli myśleliście, że miejsce skarpetek jest na naszych stopach i w szufladach, to jesteście w grubym błędzie! One też mają marzenia i kiedy tylko nadarza się okazja, żądne przygód, wyruszają w drogę. Historie, które przeżywają, są pokręcone i pełne niespodzianek. Niezależnie od trudności, jakie napotkają na swojej drodze – skarpetki zawsze są górą!
Skarpetki powracają w kolejnej kinowej odsłonie inspirowanej bestsellerowymi książkami Justyny Bednarek i Daniela de Latoura.
W tym secie czekają na Was następujące opowieści:
O skarpetce, która została gwiazdą – reż. Karolina Sława
O dwóch skarpetkach podróżniczkach – reż. Barbara Koniecka
O skarpetce, która uratowała Kapturka i wilka – reż. Janusz Martyn
O skarpetce, która wystartowała w maratonie – reż. Piotr Giersz
O skarpetce, która znalazła czas – reż. Anna Wróblewska-Dzwoniarek
O skarpetce, która została bohaterem – reż. Agata Mikina
Kategoria wiekowa: 5+
Reżyseria: Elżbieta Wąsik, Paweł Wendroff, Janusz Martyn; Piotr Giersz, Barbara Koniecka, Janusz Martyn, Agata Mikina, Karolina Sława, Anna Wróblewska-Dzwoniarek
Scenariusz: Justyna Bednarek
Kraj i rok produkcji: Polska, Portugalia 2025
Czas trwania: 55 min
Wersja językowa: polski dubbing
Polska premiera: 12 września 2025
Opowiedział dzięcioł sowie - spektakl dla dzieci
„Opowiedział Dzięcioł Sowie" to kolorowe i rozśpiewane przedstawienie, które uczy dzieci uczciwości i pokazuje, że dobro zawsze popłaca. W tej przygodzie przenosimy widzów do malowniczego lasu, gdzie pełne uroku zwierzęta opowiadają fascynującą historię o dwóch leśnych krętaczach! Czy uda się wygrać walkę z oszustami? Warto się przekonać!
Na podstawie bajki Jana Brzechwy.
reżyseria: Dariusz Majchrzak
występują: Paula Brzóska/Hanka Łubieńska, Martyna Janczewska, Jakub Piprowski, Dorota Sadowska, Mateusz Feliński/Jakub Cendrowski
teksty piosenek: Andrzej Strąk
scenografia i kostiumy: Magdalena Kurek
muzyka: Przemysław Pawłowski
światło i dźwięk: Norbert Kociarz
Czas trwania 50 min;
Spektakl muzyczny przeznaczony jest dla widzów od 3 do 100 lat.
Na podstawie bajki Jana Brzechwy.
reżyseria: Dariusz Majchrzak
występują: Paula Brzóska/Hanka Łubieńska, Martyna Janczewska, Jakub Piprowski, Dorota Sadowska, Mateusz Feliński/Jakub Cendrowski
teksty piosenek: Andrzej Strąk
scenografia i kostiumy: Magdalena Kurek
muzyka: Przemysław Pawłowski
światło i dźwięk: Norbert Kociarz
Czas trwania 50 min;
Spektakl muzyczny przeznaczony jest dla widzów od 3 do 100 lat.
Szkoła magicznych zwierząt 3 – Poranek Filmowy Przyjazny Sensorycznie
Szkoła magicznych zwierząt 3
Nowe zwierzaki, nowa przygoda! W magicznej szkole Winterstein Ida i jej przyjaciele, z pomocą nowych, mówiących ludzkim głosem zwierzaków, muszą wybrać między ratowaniem zagrożonego lasu a pogonią za zasięgami i internetową sławą.
W magicznej szkole wybucha prawdziwy chaos! Gdy lokalny las zostaje zagrożony wycinką, Ida i jej gadający lis Rabbat muszą zjednoczyć szkołę w walce o jego ocalenie. Ale zadanie okazuje się trudniejsze niż myśleli – podczas gdy inni chcą bronić przyrody, Helene marzy o viralowej sławie dzięki hitowej piosence i pokazowi mody znanej influencerki. Do szkoły dołączają też nowe ekscentryczne zwierzęta, wege-krokodyl Rick i humorzasty kot Karajan, których pomysły jeszcze bardziej stawiają wszystko na głowie! Czy magiczna społeczność zdoła się porozumieć, zanim będzie za późno?
Pełna humoru i wzruszających momentów przygoda, która udowodni, że prawdziwa magia tkwi w przyjaźni i trosce o naszą planetę. Na podstawie bestsellerowych książek Margit Auer.
Kategoria wiekowa: 6+
Reżyseria: Sven Unterwaldt Jr.
Kraj i rok produkcji: Niemcy 2024
Czas trwania: 105 min
Wersja językowa: polski dubbing
Polska premiera: 22 sierpnia 2025
Nowe zwierzaki, nowa przygoda! W magicznej szkole Winterstein Ida i jej przyjaciele, z pomocą nowych, mówiących ludzkim głosem zwierzaków, muszą wybrać między ratowaniem zagrożonego lasu a pogonią za zasięgami i internetową sławą.
W magicznej szkole wybucha prawdziwy chaos! Gdy lokalny las zostaje zagrożony wycinką, Ida i jej gadający lis Rabbat muszą zjednoczyć szkołę w walce o jego ocalenie. Ale zadanie okazuje się trudniejsze niż myśleli – podczas gdy inni chcą bronić przyrody, Helene marzy o viralowej sławie dzięki hitowej piosence i pokazowi mody znanej influencerki. Do szkoły dołączają też nowe ekscentryczne zwierzęta, wege-krokodyl Rick i humorzasty kot Karajan, których pomysły jeszcze bardziej stawiają wszystko na głowie! Czy magiczna społeczność zdoła się porozumieć, zanim będzie za późno?
Pełna humoru i wzruszających momentów przygoda, która udowodni, że prawdziwa magia tkwi w przyjaźni i trosce o naszą planetę. Na podstawie bestsellerowych książek Margit Auer.
Kategoria wiekowa: 6+
Reżyseria: Sven Unterwaldt Jr.
Kraj i rok produkcji: Niemcy 2024
Czas trwania: 105 min
Wersja językowa: polski dubbing
Polska premiera: 22 sierpnia 2025
Teresa Werner - koncert
Już 5 marca wyjątkowy koncert Teresy Werner w Tczewie!
Teresa Werner to polska piosenkarka pochodząca z Nakła Śląskiego. Kariera Teresy Werner przyspieszyła po nagraniu takich hitów jak "Miłość jest piękna", "Dałabym Ci dała" czy "Kocham swoje morze", które wielokrotnie i bezkonkurencyjnie wygrywały telewizyjne i radiowe listy przebojów. Jej kompozycje oraz teledyski są emitowane na antenach stacji radiowych i telewizyjnych. Dotychczas w dorobku artystki ukazały się płyty CD oraz DVD. Pierwszy album "Spełnić Marzenia" uzyskał najpierw status Złotej Płyty, następnie Platynowej Płyty i Podwójnej Platynowej Płyty. Artystka została wyróżniona przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaką honorową "Zasłużony dla Kultury Polskiej". Teresa Werner znalazła się w prestiżowym leksykonie "Polki mają głos", w którym zaprezentowano 100 najbardziej wpływowych Polek na stulecie nadania praw wyborczych kobietom w Polsce. W lipcu 2013 Wyższa Rada Ekspertów Międzynarodowego Intelektualnego Społeczeństwa Niezależnego Międzynarodowego PEN Clubu odznaczyła piosenkarkę tytułem doktora honoris causa. Teresa Werner zrealizowała swoje wielkie marzenie i wyprodukowała własną ekskluzywną linię perfum dla kobiet i mężczyzn, które w krótkim czasie stały się absolutnymi bestsellerami! Z okazji jubileuszu 10-lecia solowej pracy artystycznej na rynku ukazała się złota limitowana edycja perfum. Piosenkarka wzięła udział w prestiżowym międzynarodowym festiwalu w chorwackim Szybeniku „Večeri dalmatinske šansone 2013", gdzie jej występ spotkał się z wielkim uznaniem dla jej twórczości. Teresa Werner jest stałym gościem w telewizyjnym programie "Śląska Karuzela" w Telewizji TVS, który prowadzony jest przez Sławomira i Kajrę, którzy z przyjemnością prezentują wszelkie nowości z artystycznego świata Teresy Werner. Obecnie promuje swój najnowszy już czwarty album CD "Sekret Miłości", a także książkę "Marzeniami do sukcesu". Nie zwalnia tempa i z całą pewnością jest najczęściej koncertującą artystką w Polsce. Ikona stylu dla kobiet, ideał piękna dla mężczyzn. Jedyna i niepowtarzalna – Teresa Werner.
ORGANIZATOR: P.P.H.U. "ESKA" Sp. z o.o
Teresa Werner to polska piosenkarka pochodząca z Nakła Śląskiego. Kariera Teresy Werner przyspieszyła po nagraniu takich hitów jak "Miłość jest piękna", "Dałabym Ci dała" czy "Kocham swoje morze", które wielokrotnie i bezkonkurencyjnie wygrywały telewizyjne i radiowe listy przebojów. Jej kompozycje oraz teledyski są emitowane na antenach stacji radiowych i telewizyjnych. Dotychczas w dorobku artystki ukazały się płyty CD oraz DVD. Pierwszy album "Spełnić Marzenia" uzyskał najpierw status Złotej Płyty, następnie Platynowej Płyty i Podwójnej Platynowej Płyty. Artystka została wyróżniona przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaką honorową "Zasłużony dla Kultury Polskiej". Teresa Werner znalazła się w prestiżowym leksykonie "Polki mają głos", w którym zaprezentowano 100 najbardziej wpływowych Polek na stulecie nadania praw wyborczych kobietom w Polsce. W lipcu 2013 Wyższa Rada Ekspertów Międzynarodowego Intelektualnego Społeczeństwa Niezależnego Międzynarodowego PEN Clubu odznaczyła piosenkarkę tytułem doktora honoris causa. Teresa Werner zrealizowała swoje wielkie marzenie i wyprodukowała własną ekskluzywną linię perfum dla kobiet i mężczyzn, które w krótkim czasie stały się absolutnymi bestsellerami! Z okazji jubileuszu 10-lecia solowej pracy artystycznej na rynku ukazała się złota limitowana edycja perfum. Piosenkarka wzięła udział w prestiżowym międzynarodowym festiwalu w chorwackim Szybeniku „Večeri dalmatinske šansone 2013", gdzie jej występ spotkał się z wielkim uznaniem dla jej twórczości. Teresa Werner jest stałym gościem w telewizyjnym programie "Śląska Karuzela" w Telewizji TVS, który prowadzony jest przez Sławomira i Kajrę, którzy z przyjemnością prezentują wszelkie nowości z artystycznego świata Teresy Werner. Obecnie promuje swój najnowszy już czwarty album CD "Sekret Miłości", a także książkę "Marzeniami do sukcesu". Nie zwalnia tempa i z całą pewnością jest najczęściej koncertującą artystką w Polsce. Ikona stylu dla kobiet, ideał piękna dla mężczyzn. Jedyna i niepowtarzalna – Teresa Werner.
ORGANIZATOR: P.P.H.U. "ESKA" Sp. z o.o
The Heartbreakers, Miłość ci wszystko… - widowisko
„Miłość ci wszystko…” – o miłości bez ściemniania, choć z użyciem cieni i półcieni.
Widowiskowy koncert złożony jest z aranżacji znanych utworów, często rozwiniętych o spontaniczne improwizacje, pokazujące ich nowe sensy, w których zespół przedstawi zaskakujące, dalekie od stereotypowych i dotychczasowych wyobrażeń rozumienie i rodzaje miłości: innych partnerów, nowe sytuacje, nieoczekiwane zakończenia i konteksty. W tym koncepcie znalazło się miejsce na uwodzenie publiczności oraz improwizację.
The Heartbreakers to wyjątkowy duet wokalno-instrumentalno-aktorski, który tworzą soliści Teatru Muzycznego w Gdyni Renia Gosławska i Krzysztof Wojciechowski znani z ról w najgłośniejszych musicalach (m.in. „Quo vadis”, „Lalka”, „Chłopi”, „Wiedźmin” czy „Mistrz i Małgorzata”). Widowisko w ich wykonaniu wymyka się wszelkim definicjom, jakie znamy, gdy mówimy o piosence aktorskiej i żywiole koncertowym.
Widowisko premierowane w październiku 2025 r. spotkało się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności w różnym wieku, wzruszając i bawiąc.
– Wydawało mi się, że wiem, co to jest piosenka aktorska, ale jak się okazało, wiedziałam niewiele.
– Od pierwszego utworu byłam jak zaczarowana. Wszechstronność wykonawców, energia, pasja i wzruszenie, jakim obdarowali mnie The Heartbreakers, była nie z tej ziemi! – to tylko kilka głosów z wielu popremierowych wypowiedzi.
The Heartbreakers – wszystko, co chciałeś wiedzieć o piosence aktorskiej, ale nie miałeś gdzie zobaczyć!
Reżyseria: Renia Gosławska, Piotr Wyszomirski
Scenariusz: Piotr Wyszomirski
Opracowanie muzyczne: Renia Gosławska, Krzysztof Wojciechowski
Obsada: Renia Gosławska – śpiew, piano, akordeon, djembe, werbel, perkusjonalia, Krzysztof Wojciechowski – śpiew, piano, akordeon, duduk, cajun, wavedrum, didgeridoo, perkusjonalia
Plakat: Jacek Staniszewski
Czas trwania: ok. 80 minut
Produkcja: Fundacja Pomysłodalnia
Widowiskowy koncert złożony jest z aranżacji znanych utworów, często rozwiniętych o spontaniczne improwizacje, pokazujące ich nowe sensy, w których zespół przedstawi zaskakujące, dalekie od stereotypowych i dotychczasowych wyobrażeń rozumienie i rodzaje miłości: innych partnerów, nowe sytuacje, nieoczekiwane zakończenia i konteksty. W tym koncepcie znalazło się miejsce na uwodzenie publiczności oraz improwizację.
The Heartbreakers to wyjątkowy duet wokalno-instrumentalno-aktorski, który tworzą soliści Teatru Muzycznego w Gdyni Renia Gosławska i Krzysztof Wojciechowski znani z ról w najgłośniejszych musicalach (m.in. „Quo vadis”, „Lalka”, „Chłopi”, „Wiedźmin” czy „Mistrz i Małgorzata”). Widowisko w ich wykonaniu wymyka się wszelkim definicjom, jakie znamy, gdy mówimy o piosence aktorskiej i żywiole koncertowym.
Widowisko premierowane w październiku 2025 r. spotkało się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności w różnym wieku, wzruszając i bawiąc.
– Wydawało mi się, że wiem, co to jest piosenka aktorska, ale jak się okazało, wiedziałam niewiele.
– Od pierwszego utworu byłam jak zaczarowana. Wszechstronność wykonawców, energia, pasja i wzruszenie, jakim obdarowali mnie The Heartbreakers, była nie z tej ziemi! – to tylko kilka głosów z wielu popremierowych wypowiedzi.
The Heartbreakers – wszystko, co chciałeś wiedzieć o piosence aktorskiej, ale nie miałeś gdzie zobaczyć!
Reżyseria: Renia Gosławska, Piotr Wyszomirski
Scenariusz: Piotr Wyszomirski
Opracowanie muzyczne: Renia Gosławska, Krzysztof Wojciechowski
Obsada: Renia Gosławska – śpiew, piano, akordeon, djembe, werbel, perkusjonalia, Krzysztof Wojciechowski – śpiew, piano, akordeon, duduk, cajun, wavedrum, didgeridoo, perkusjonalia
Plakat: Jacek Staniszewski
Czas trwania: ok. 80 minut
Produkcja: Fundacja Pomysłodalnia
WYSPY SERC - Koncert Walentynkowy
Koncert z klasyką polskiej piosenki, która zaprasza nas do lepszego świata, gdzie wartościowe słowo i świetna muzyka przypominają nam gdzie mieszka tożsamość dobrej polskiej kultury.
Usłyszą Państwo największe przeboje o miłości, m.in.: MOJE SERCE TO JEST MUZYK, UCIEKAJ MOJE SERCE, JEJ PORTRET, NA CAŁYCH JEZIORACH TY i wiele, wiele innych.
Wystąpią:
Iza Połońska
Zespół:
Kuba Raczyński - saksofon
Leszek Kołodziejski- instr. klawiszowe
Michał Grott - gitara basowa
Radek Bolewski - perkusja
Support: Emilia Kuczmaja
Mateuszem Nawrotem(fortepian)
IZA POŁOŃSKA – biogram artystyczny
Wokalistka, doktor sztuki, trener wokalny. Absolwentka Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi i Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu.
Na rynku koncertowym niezmiennie oferuje publiczności różnorodność - od projektów kameralnych (duetów), aż po duże symfoniczne składy. Wśród partnerów scenicznych Połońskiej na szczególną uwagę zasługują Bogdan Hołownia - ceniony pianista jazzowy (projekt SAMOTNE WYSPY SERC) i Witold Cisło - kompozytor i multiinstrumentalista (projekt WYSTARCZY BYĆ).
EMILIA KUCZMAJA – biogram artystyczny
Wokalistka, poetka i autorka tekstów. Urodzona w 1998 roku we Włocławku, artystka komponuje muzykę stylizowaną w dużej mierze na estetyce lat 60-tych i 70-tych. Soulowo-bluesowe aranżacje jej autorskich piosenek przepełniają jazzowe improwizacje. Liryczne ballady mogą przywodzić na myśl poezję śpiewaną.
MATEUSZ NAWROT – biogram artystyczny
Pianista, wibrafonista i kompozytor związany ze współczesną sceną jazzową. Urodzony w 1988 roku w Gdyni, artysta łączy klasyczne wykształcenie z nowoczesną estetyką brzmieniową, tworząc muzykę na pograniczu smooth jazzu, fusion i akustycznej improwizacji.
Usłyszą Państwo największe przeboje o miłości, m.in.: MOJE SERCE TO JEST MUZYK, UCIEKAJ MOJE SERCE, JEJ PORTRET, NA CAŁYCH JEZIORACH TY i wiele, wiele innych.
Wystąpią:
Iza Połońska
Zespół:
Kuba Raczyński - saksofon
Leszek Kołodziejski- instr. klawiszowe
Michał Grott - gitara basowa
Radek Bolewski - perkusja
Support: Emilia Kuczmaja
Mateuszem Nawrotem(fortepian)
IZA POŁOŃSKA – biogram artystyczny
Wokalistka, doktor sztuki, trener wokalny. Absolwentka Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi i Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu.
Na rynku koncertowym niezmiennie oferuje publiczności różnorodność - od projektów kameralnych (duetów), aż po duże symfoniczne składy. Wśród partnerów scenicznych Połońskiej na szczególną uwagę zasługują Bogdan Hołownia - ceniony pianista jazzowy (projekt SAMOTNE WYSPY SERC) i Witold Cisło - kompozytor i multiinstrumentalista (projekt WYSTARCZY BYĆ).
EMILIA KUCZMAJA – biogram artystyczny
Wokalistka, poetka i autorka tekstów. Urodzona w 1998 roku we Włocławku, artystka komponuje muzykę stylizowaną w dużej mierze na estetyce lat 60-tych i 70-tych. Soulowo-bluesowe aranżacje jej autorskich piosenek przepełniają jazzowe improwizacje. Liryczne ballady mogą przywodzić na myśl poezję śpiewaną.
MATEUSZ NAWROT – biogram artystyczny
Pianista, wibrafonista i kompozytor związany ze współczesną sceną jazzową. Urodzony w 1988 roku w Gdyni, artysta łączy klasyczne wykształcenie z nowoczesną estetyką brzmieniową, tworząc muzykę na pograniczu smooth jazzu, fusion i akustycznej improwizacji.
Zdolne do wszystkiego - spektakl komediowy
„Zdolne do Wszystkiego” to pełna humoru i zaskakujących zwrotów akcji komedia autorstwa Marka Pitucha – specjalisty od błyskotliwych fars i lekkich scenariuszy, które bawią publiczność do łez.
Tym razem na scenie spotykają się dwie wyjątkowe kobiety – pełne pasji, zupełnie różne, ale równie zdeterminowane, by zawalczyć o swoje marzenia.Do tego wszystkiego dochodzi pewien mężczyzna, którego obecność zamiast łagodzić sytuację... tylko wszystko komplikuje!
Przez serię zabawnych nieporozumień, kłamstw i zwariowanych intryg bohaterowie muszą odnaleźć się w świecie, w którym nic nie jest oczywiste, a każdy kolejny krok prowadzi do jeszcze większego zamieszania.
Jak wybrną z tej komediowej pułapki?
I czy naprawdę są zdolne do wszystkiego?
„Zdolne do Wszystkiego” to spektakl pełen dobrej energii, szybkich dialogów i śmiechu, który pokazuje, że gdy w grę wchodzą emocje, uczucia i ambicje — naprawdę wszystko jest możliwe.
Przyjdź i przekonaj się, jak niewiele trzeba, by wpaść w wir zdarzeń, z którego nie ma już odwrotu... ale za to jest mnóstwo śmiechu!
Tym razem na scenie spotykają się dwie wyjątkowe kobiety – pełne pasji, zupełnie różne, ale równie zdeterminowane, by zawalczyć o swoje marzenia.Do tego wszystkiego dochodzi pewien mężczyzna, którego obecność zamiast łagodzić sytuację... tylko wszystko komplikuje!
Przez serię zabawnych nieporozumień, kłamstw i zwariowanych intryg bohaterowie muszą odnaleźć się w świecie, w którym nic nie jest oczywiste, a każdy kolejny krok prowadzi do jeszcze większego zamieszania.
Jak wybrną z tej komediowej pułapki?
I czy naprawdę są zdolne do wszystkiego?
„Zdolne do Wszystkiego” to spektakl pełen dobrej energii, szybkich dialogów i śmiechu, który pokazuje, że gdy w grę wchodzą emocje, uczucia i ambicje — naprawdę wszystko jest możliwe.
Przyjdź i przekonaj się, jak niewiele trzeba, by wpaść w wir zdarzeń, z którego nie ma już odwrotu... ale za to jest mnóstwo śmiechu!
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.